Les bijoux Art Déco : un siècle d’audace et d’élégance
- Anne Hartmann
- 26 nov. 2025
- 6 min de lecture
Dernière mise à jour : 27 nov. 2025
En 2025, le monde de l’art et de la joaillerie célèbre les 100 ans de l’Art Déco, un mouvement qui a marqué durablement l’esthétique du XXᵉ siècle. Apparu dès les années 1910, le style s'impose dès les années 1920 comme un mouvement visionnaire qui a apporté modernité et audace dans toutes les disciplines artistiques : architecture, design, mode… et bien sûr, la joaillerie. À l’occasion de ce centenaire, Valoria Expertise revient sur l’histoire et les caractéristiques qui font aujourd'hui la valeur des bijoux Art Déco et les placent parmi les pièces les plus prisées du marché.
Un mouvement né de la modernité
Le terme Art Déco apparaît en 1925, lors de l’Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes organisée à Paris. Ce mouvement connait une portée internationale et est tourné vers l’avenir en rompant volontairement avec l'académisme antérieur fait de volutes et de lignes organiques qui fut diffusé par l’Art Nouveau.
Les années succédant la Première Guerre mondiale sont celles de la reconstruction, de la liberté retrouvée et des Années Folles, marquées par l'émancipation des femmes et l’essor de nouvelles techniques industrielles. Les bijoutiers des grandes maisons telles que Cartier, Boucheron, Van Cleef & Arpels, Mauboussin embrassent cette modernité en créant des pièces
structurées, géométriques et audacieuses.
En 2025, célébrer les 100 ans de l’Art Déco, c’est aussi rendre hommage à cette période charnière où la joaillerie s’est transformée en un art résolument contemporain. Cent ans après l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925 qui a propulsé l’Art déco sur le devant de la scène mondiale, plusieurs établissements parisiens honorent cette période avec la tenue d'expositions dédiées :
Le musée des Arts décoratifs célèbre ce style audacieux, raffiné et résolument moderne dans son exposition « 1925-2025. Cent ans d’Art déco ». Mobilier, bijoux précieux, objets d’art, dessins, affiches et pièces de mode y sont proposés depuis le 22 octobre et jusqu'au 26 avril 2026.
La LV Dream présente depuis le 26 septembre 2025 une exposition « Louis Vuitton Art Déco » retraçant l'histoire du mouvement ainsi que l'influence de celui-ci dans les créations de la Maison depuis la participation de Louis Vuitton à l'Exposition internationale des Arts décoratifs et 1925.
La Cité de l’architecture et du patrimoine se concentre quant à elle du 24 novembre 2025 au 29 mars 2026 sur l’âge d’or du mouvement dans les années 1920, et en particulier sur l’architecture, avec son exposition « Paris 1925 : L’Art Déco et ses architectes ».
Les caractéristiques des bijoux Art Déco
Les bijoux de style Art Déco se distinguent par leurs formes géométriques audacieuses, leurs teintes éclatantes et l’emploi de matériaux innovants. Les bijoux présentent fréquemment une symétrie et utilisent des formes angulaires et abstraites. Le style se distingue aussi par l'emploi de couleurs contrastées, comme le noir et le blanc, et l'usage de pierres précieuses éclatantes telles que les émeraudes, rubis et saphirs.
Des lignes géométriques et symétriques
Triangles, cercles, rectangles, chevrons, motifs en escalier : la géométrie devient l’essence même du bijou. Cette recherche de rigueur formelle se retrouve dans des compositions très structurelles, souvent axée sur la symétrie parfaite se distinguant radicalement de l'Art Nouveau.
Des contrastes visuels puissants
L’un des symboles de l’Art Déco est l'usage de matières (souvent nouvelles en joaillerie) et de couleurs à forts contrastes. Les diamants et le cristal de roche s'associent désormais à l'onyx ou l'émail noir, ou encore au platine, métal phare de l’époque apprécié pour sa solidité et sa finesse. Le plastique et la bakélite prennent trouvent également leur place dans la joaillerie en s'associant à des pierres de couleur qui retrouvent ainsi un usage noble dans des compositions très contrastées créant une esthétique sophistiquée et intemporelle.
Une palette de pierres exotiques et colorées
Les nombreuses inspirations exotiques de l'Art déco confèrent également au style une palette de couleurs et de matières très variées. Ainsi, le corail, le jade, la laque, le lapis-lazuli, la turquoise, les pierres de couleur gravées, ou encore la nacre permettent aux maisons joaillières d'offrir des créations riches en couleur et matières. Ces matériaux, utilisés en aplats colorés, reflètent les influences orientales et l’intérêt pour les arts du monde très présents dès les années 1920.
Un savoir-faire d’exception
Le travail du platine, métal star de l’époque, permet aux joailliers de créer des montures délicates et aériennes qui mettent en valeur la lumière des diamants. Les pavages minutieux, les sertis mystérieux de Van Cleef, ou sertis grains témoignent d’une maîtrise technique remarquable.
Des inspirations variées
Les inspirations sont nombreuses, permettant aux bijoux Art Déco une grande variation de formes, d'associations de couleurs et de matières et offrant ainsi aux maisons un important panel de créations artistiques.
Le Cubisme et les mouvements artistiques géométriques suivants initiés par des artistes tels que Pablo Picasso, des architectes tels que Le Corbusier qui reprennent des formes angulaires, des volumes structurés et la symétrie. Les créations de joailliers tels que Jean Fouquet ou Gérard Sandoz reprennent bien ces formes épurées et géométriques se distinguant franchement des créations de l'Art Nouveau.
Le monde industriel et le futurisme inspirent des joailliers tels que Jean Després ou Raymond Templier par la stylistique industrielle et l'utilisation de métaux jusque là peu ou pas employés en joaillerie (argent, métal nickelé ou chromé, puis acier inoxydable, palladium, aluminium...). Les bijoux Art Déco reprennent également des structures évoquant les gratte-ciel, des lignes inspirées de machines, montures en platine très techniques associées à une recherche de symétrie et de fonctionnalité
L'Antiquité : La redécouverte de l’Égypte avec la tombe de Toutankhamon en 1922 déclenche une véritable « égyptomanie ». Symboles, couleurs et motifs égyptiens envahissent les bijoux de joailliers tels que de Lacloche Frères avec des représentations de lotus, de scarabées, de faucons mêlés aux tons or et bleu du turquoise et du lapis-lazuli. La Rome et la Grèce antiques offrent quant à elles ordre et symétrie, la pureté des lignes et des motifs épurés mais élégants.
Les arts d’Orient et d'Extrême-Orient : Le Japon, la Chine, l'Inde et l’Asie du Sud-Est nourrissent l’Art Déco par l’usage de laque, de corail ou de jade, de pierres de couleur gravées, les motifs stylisés, les contrastes francs du noir et du blanc, motifs stylisés exotiques inspirés des paravents et textiles. La maison Cartier a très tôt puisé dans ces inspirations pour de nombreuses créations de la période Art Déco, et particulièrement pour ses créations (qui prendront postérieurement le nom de "Tutti Frutti") présentées à l'Exposition Internationale à Paris en 1925.
Les arts africains inspirent les joailliers avec des motifs géométriques très stylisés vus sur les masques ou des bijoux, une simplification des formes et une recherche d'expressivité forte. Cette influence se retrouve notamment sur certaines créations de Boucheron, Jean Dunand ou Suzanne Belperron telles que des colliers torques, broches ou bracelets manchette.
Le XVIIIème siècle influence également les bijoux Art Déco. Le style Louis XVI offre un répertoire stylistique repris par les joailliers tels que Van Cleef & Arpels avec des motifs naturalistes de fontaine, de corbeille de fleurs, de corne d'abondance, de végétaux telles que des roses ou des feuilles de lierre.
Les ballets russes ont également introduit une esthétique colorée, exotique et théâtrale qui a directement nourri les débuts de l’Art Déco. Les bijoux de tête Art Déco des joailliers des années 1920 reprennent les motifs orientalisants, la richesse des matériaux, et la mise en valeur du front caractéristiques des ballets exubérants de Diaghilev, alors populaires en Europe.
Pourquoi les bijoux Art Déco séduisent toujours autant en 2025 ?
Un siècle après leur apogée, les bijoux Art Déco connaissent un nouvel essor sur le marché. Leur succès repose sur plusieurs facteurs :
Une modernité intacte : les lignes épurées et l’esthétique graphique restent en parfaite résonance avec les goûts contemporains.
Une rareté croissante : les pièces d’époque bien conservées sont de plus en plus recherchées.
Un investissement patrimonial sûr : leur valeur est soutenue par la qualité des matériaux et par l’intérêt constant des collectionneurs.
Un style iconique qui évoque le luxe, l’élégance et l'audace des années 1920.
En célébrant les 100 ans de l’Art Déco, les amateurs redécouvrent l’un des styles les plus influents de la joaillerie moderne.
Faire expertiser vos bijoux Art Déco avec Valoria Expertise
À l’occasion de ce centenaire, Valoria Expertise accompagne particuliers, héritiers, collectionneurs et professionnels dans :
l’authentification de bijoux Art Déco,
l’estimation pour assurance, succession, ou mise en vente,
la constitution d’inventaires,
l’analyse et la valorisation de collections.
Nos expertises, menées avec rigueur et indépendance, s’appuient sur une connaissance approfondie de la joaillerie ancienne et des tendances actuelles du marché.
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